近三小时，全程背谱，法国钢琴学派核心代表、国际知名钢琴大师让-艾弗兰·巴维，6月13日晚在凯迪拉克·上海音乐厅上演了一场马拉松式的独奏演出，为申城乐迷带来首次拉威尔钢琴独奏作品全集聆听体验。“散场的时候，观众完全可以说：拉威尔的全部钢琴作品我都听完了。更关键的是，观众能完整读懂一位作曲家的创作演变脉络。”巴维表示，这场演出将带观众充分领略“钟声”“水流”“舞曲”这些贯穿拉威尔一生的经典创作主题。
让-艾弗兰·巴维是当今国际乐坛公认的法国作品权威，现任皇家北方音乐学院键盘系国际客座艺术家，曾于2012年获评ICMA年度艺术家，2008年凭贝多芬奏鸣曲全集录音成为北京首届精英大奖得主。巴维与拉威尔的音乐之间有着深厚的联结。巴维直言：“我唯一有意在音乐会上演奏的全集是拉威尔的作品”，因为在他看来，“拉威尔是绝无失手，曲曲完美的作曲家”。去年恰逢拉威尔诞辰150周年，巴维在 Chandos Records推出最新录制的《拉威尔钢琴独奏作品全集》，《留声机》盛赞“以老练技艺、时尚触觉与对曲目的赤诚之心铸就典范”。
本场音乐会以创作年代顺序编排，总时长约150分钟。第一部分覆盖拉威尔的早期创作，包括《怪诞小夜曲》《古风小步舞曲》《水之嬉戏》《小奏鸣曲》与《镜子》等一些不为普通观众所熟知的曲目。第二部分集中展现拉威尔的技巧巅峰，《以海顿之名的小步舞曲》《高贵而伤感的圆舞曲》，以及钢琴文献中不朽的杰作《夜之幽灵》将在这一环节呈现，后者以极高难度的技巧和强烈的戏剧性，构成整场音乐会最为扣人心弦的段落。第三部分最终在《库普兰之墓》中完成对传统的回归与对逝者的深情悼念，其终曲“托卡塔”的宏大收束，为这场马拉松画上一个分量十足的句点。
对任何钢琴家而言，背谱演奏如此庞大的高难度曲目都是严峻考验。巴维凭借数十年来对拉威尔的深耕，以一贯的精确带领上海乐迷完成这场拉威尔钢琴音乐的完整旅程。“这样的演出我已经进行了30多次了，有些拉威尔的作品我弹了快50年了，就算昏迷了我都能弹出来。”巴维笑着说道。
“拉威尔在音乐史上声名显赫，但作品产出量却非常少，我算过，不只是钢琴作品，他所有的音乐作品加起来的时长，也就差不多三部瓦格纳歌剧那么长，但每一个作品都堪称精品。”在巴维看来，他就像是一个“宣传大使”，将拉威尔许多稍显冷门的作品带给更多观众知晓，“我很享受这种‘发掘’的感觉，我觉得音乐家是肩负使命的，我的使命就是让观众对这些不太知名的作品产生兴趣，进而爱上它。”
高忆配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
